圖、文：上海台雨文化發展中心藝術總監
紐約大學表演學藝術碩士
李立亨
過去，舞台劇的種類大致分成話劇跟兒童劇兩大類。近年來，還增加了音樂劇、肢體劇場、偶戲、舞蹈劇場，乃至於所謂的「沉浸式劇場」等表演形式。
劇場類型的增加，代表觀眾的選擇變多，演出票房的推廣也變得更重要了。由於台灣沒有政府全額資助的民間劇團，票房之外的政府專項補助，一直都幾乎是所有團隊的重要收入來源。
團隊的扶植評審過程，先是從「被動」接受擇優補助，進步到每年有四季可以「主動」提出申請。再來是，進化到可以公布評審名單。一直到現在，評審必須在給予補助之後，還要到現場訪視調查，給出觀察跟建議報告。
政府的扶植制度，在中央級專責機構「國藝會」，於1996年成立之後才算初具規模。關鍵轉折的一年是在2008年，因為，馬英九在競選文化白皮書中，表示要提高文化藝術的相關經費。所以，中央跟地方政府的藝文相關經費有了大幅提昇。
慢慢的，中央的國藝會，地方縣市政府的文化局，以及演出場地管理方，已經穩定的成為表演團隊，可以獲得經營和製作補助的三個可能方向。時至今日，國藝會的扶植補助機制分成：針對團隊經營的「年度補助」（一年、二年到三年不等），以及針對製作補助的「季度補助」。文化局跟場館的補助，則多針對個別製作來給予補助。
回顧台灣表演藝術的補助機制可以發現：最早，這樣的政策提出，是為了找出台灣的代表性團隊，輔導他們走向國際。後來，希望可以讓團隊的發展得到相對穩定的助力。現在，則成了團隊日常運營跟個別製作的重要資助來源。
台灣扶植補助表演藝術團隊的計畫，進行超過四分之一個世紀。是否應該設有退場機制，空出更多預算給新興團隊。這個問題，已經在台灣被討論多年。然而，如果少了這一塊收入，對台灣舞台劇跟其他表演藝術的運營及發展，卻會產生巨大的影響。
下回，我們就來討論，民間贊助可以怎麼幫到舞台劇的發展。
*國藝會網站：www.ncafroc.org.tw
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